上一期学术争鸣ღ◈ღ，两位学者从艺术创造的角度ღ◈ღ，探讨应以什么样的态度来看待人工智能（Artificial Intelligenceღ◈ღ，以下简称“AI”）——它给艺术带来的机遇更多ღ◈ღ，还是挑战更多？随着AI绘画工具的大量使用ღ◈ღ，AI绘画作品越来越多ღ◈ღ。这些作品是艺术品吗？本期学术争鸣围绕这个主题展开ღ◈ღ。杨祥民认为ღ◈ღ，AI绘画是人类在人工智能时代的艺术创作ღ◈ღ，其艺术主体依然是人狗万滚球ღ◈ღ，仍然具备艺术品质ღ◈ღ；宋石磊则认为ღ◈ღ，AI自始至终都是技术和工具ღ◈ღ，它生产出的作品尚未获得艺术的独立品格ღ◈ღ，缺乏主体性和原创性ღ◈ღ，还不能称之为艺术品ღ◈ღ。此外ღ◈ღ，我们还撷取部分读者的观点凯时尊龙官网appღ◈ღ，ღ◈ღ，期待大家踊跃参与争鸣ღ◈ღ，一起讨论AI艺术的发展现状与未来趋势ღ◈ღ。

　　人类对于什么是艺术的思考由来已久ღ◈ღ，先后形成许多有关艺术界定的著名观点ღ◈ღ：柏拉图认为“艺术即模仿”ღ◈ღ，亚里士多德认为“艺术即认识”ღ◈ღ，英国哲学家大卫·休谟认为“艺术即品味的对象”ღ◈ღ，德国哲学家康德认为“艺术即可传递的快感”ღ◈ღ，德国哲学家叔本华认为“艺术即展现”ღ◈ღ，英国美学家克莱夫·贝尔认为“艺术即有意味的形式”ღ◈ღ，美国艺术家道格拉斯·戴维斯认为“艺术即虚拟”ღ◈ღ，等等ღ◈ღ。从列举的这些定义里ღ◈ღ，可以感受到艺术仿佛是一条河财经消息ღ◈ღ，ღ◈ღ，流经不同时代ღ◈ღ，不断变动ღ◈ღ，形成不同面貌ღ◈ღ。艺术基于新理念ღ◈ღ、新技术和新媒介的发展ღ◈ღ，不断更新ღ◈ღ，形成新的格局景观ღ◈ღ。所以我们需要以变化的ღ◈ღ、发展的眼光ღ◈ღ，来审视这个变化的尊龙凯时登录ღ◈ღ、发展的艺术世界ღ◈ღ。

　　艺术世界的发展变化ღ◈ღ，当然也包括艺术工具的发展变化尊龙凯时 - 人生就是搏!尊龙凯时尊龙凯时人生就是搏z6comღ◈ღ。工具对于艺术创作同样极为重要ღ◈ღ。人类的生产创造方式在发展变化ღ◈ღ，艺术创作方式自然也会变化发展ღ◈ღ，这都是基于人类发明创新使用工具的进步狗万滚球ღ◈ღ。例如飞机ღ◈ღ、起重机ღ◈ღ、计算机等现代产品ღ◈ღ，无疑让人类的速度ღ◈ღ、力量和计算能力都得到极大延伸ღ◈ღ。人机连接和交互技术的发展ღ◈ღ，则是为了让这种延伸更加天衣无缝ღ◈ღ。人工智能时代的到来ღ◈ღ，必将开启人工智能用于艺术创作的时代ღ◈ღ。我们常说艺术是时代的反映ღ◈ღ，不应仅指艺术内容ღ◈ღ、风格面貌ღ◈ღ，也应该包括艺术创作方式ღ◈ღ。从这个意义上看ღ◈ღ，AI绘画艺术正是反映人工智能时代社会的一面镜子ღ◈ღ，这或许能构成“笔墨当随时代”的新语义ღ◈ღ。

　　对于AI绘画是否属于艺术创作狗万滚球ღ◈ღ，即人工智能创作的作品到底是否具有艺术的创造性ღ◈ღ，长期存在两种不同观点ღ◈ღ。一方认为具备艺术创造性ღ◈ღ，因为其底层算法设计就具备创造性和创新性ღ◈ღ，而且还能生成不可预见的全新艺术成果ღ◈ღ；另一方则认为不具备艺术创造性ღ◈ღ，因为人工智能系统本身就是对人的模仿ღ◈ღ，输入的信息源于人类已有的艺术信息ღ◈ღ，输出的信息也只能是变相模仿而已ღ◈ღ。艺术创造只能出自人类ღ◈ღ，人工智能无法在艺术的情感和体验层面形成人类才有的理解和共情ღ◈ღ。

　　但我认为ღ◈ღ，AI绘画创作的艺术主体仍旧是人窗形空调人生就是博ღ◈ღ，ღ◈ღ，ღ◈ღ，需要人类提炼和组织准确的AI绘画创作语言ღ◈ღ，包括艺术创作元素ღ◈ღ、构图形式ღ◈ღ、风格特点等诸多关键提示词ღ◈ღ。这些技术参数信息输入AI绘画工具后才能生成画面ღ◈ღ，对艺术创作主体的人而言ღ◈ღ，这个过程是思考创作的过程ღ◈ღ。例如ღ◈ღ，为寻求合适的艺术关键词来激发或提示构建合适的AI艺术语境ღ◈ღ，就必然历经人的斟酌ღ◈ღ、思考ღ◈ღ、实验ღ◈ღ、遴选ღ◈ღ，甚至“废稿三千”才能得一二可意之作ღ◈ღ，然后还要再接受作为艺术客体的人的检验尊龙凯时 - 人生就是搏!尊龙凯时ღ◈ღ。AI绘画艺术主体和客体都仍旧是人ღ◈ღ，因此也可以说AI绘画源之于人ღ◈ღ、归之于人ღ◈ღ，仍旧归属于人的艺术创作ღ◈ღ。

　　尤其从艺术客体的检验角度ღ◈ღ，我们能感受到人工智能产生的美术作品ღ◈ღ、设计作品ღ◈ღ、文学作品ღ◈ღ，水平上参差不齐ღ◈ღ。就如同人类借助照相机工具ღ◈ღ，有的只是能简便完成造型留影功能ღ◈ღ，有的则能进一步提升为摄影艺术创作ღ◈ღ。因此对于人工智能绘画是否属于艺术作品的判断狗万滚球ღ◈ღ，需要秉持艺术本身之标准尊龙凯时 - 人生就是搏!尊龙凯时ღ◈ღ，避免以偏概全ღ◈ღ、简单否定ღ◈ღ。

　　此外ღ◈ღ，还可以参照“图灵实验”的方法狗万滚球ღ◈ღ，来判断人工智能绘画作品到底是不是艺术ღ◈ღ。人工智能始祖艾伦·图灵曾提出测试计算机能否智能思考的实验ღ◈ღ，即一个人向计算机发问ღ◈ღ，由计算机和人同时进行回答ღ◈ღ，另一个不知情的人来区分是计算机还是人的回答ღ◈ღ。在这个实验中ღ◈ღ，有部分计算机的回答ღ◈ღ，被认为是人的回答ღ◈ღ，没有被辨认出来ღ◈ღ。随着人工智能技术的进步ღ◈ღ，必然会有越来越多的美术ღ◈ღ、设计ღ◈ღ、文学等人工智能艺术作品ღ◈ღ，能够通过类似“图灵实验”的人机辨别测试ღ◈ღ。既然人无法识别某个创作是由人工智能还是由艺术家完成的ღ◈ღ，那么ღ◈ღ，人工智能创作的作品ღ◈ღ，就应该是艺术作品ღ◈ღ。当然ღ◈ღ，由于人工智能平台的高效产出ღ◈ღ，也会形成一波又一波的审美疲劳ღ◈ღ，也会经历多元扩展ღ◈ღ、分层分级ღ◈ღ。AI绘画终究要与其他艺术类型一样ღ◈ღ，不懈追求精益求精ღ◈ღ、臻于至善的艺术品质ღ◈ღ，最终只有少数才能进入艺术精品之列ღ◈ღ，因此也不太可能出现“人人都是艺术家”的情况狗万滚球ღ◈ღ。

　　不可否认ღ◈ღ，AI绘画在计算机程序和算法设计的加持下ღ◈ღ，确实能大大减少画家的创作劳动和时间消耗ღ◈ღ，呈指数级大幅提升绘画作品的生成效率ღ◈ღ。例如可以“以文生图”ღ◈ღ，由关键提示词快速激发生成视觉画面ღ◈ღ，并能超越以往的视觉经验ღ◈ღ；还可以“以图生图”ღ◈ღ，画家个人作品可借人工智能平台“裂变”ღ◈ღ，优化生成新的图式画面ღ◈ღ。此外ღ◈ღ，人工智能平台强大的信息整合和计算能力ღ◈ღ，也能够为画家提供新的创作灵感ღ◈ღ，协助完成艺术创作思维活动中的信息采集狗万滚球尊龙凯时官方网站ღ◈ღ，ღ◈ღ、元素整合ღ◈ღ、抽象变形ღ◈ღ、优化调整等多方工作ღ◈ღ。正是因为人工智能跨越了艺术领域的很多技术门槛ღ◈ღ，让艺术照进现实的梦想实现起来更为方便ღ◈ღ，人工智能绘画工具也被视为充满了创造性ღ◈ღ、创新性的梦工厂ღ◈ღ。2023年中国美术家协会发布的《首届中国数字艺术大展征稿通知》ღ◈ღ，将“人工智能艺术”正式列入征稿类别ღ◈ღ，这等于在事实上也已认可人工智能绘画属于艺术创作范畴ღ◈ღ。

　　总之ღ◈ღ，人工智能是模拟人类智能的技术ღ◈ღ，属于新时期人类智能的外在表现形态ღ◈ღ。人工智能时代艺术领域产生的AI绘画ღ◈ღ，其本质上也就是“人类艺术智能”基于“人工智能技术”而创造的“人类智能艺术”ღ◈ღ，这当然仍属于人类的艺术创作行为ღ◈ღ。

　　人类世界正在面临科学技术升级引发的全新认知ღ◈ღ，艺术领域也因人工智能技术产生“走向终结”的危机意识ღ◈ღ。其实早在19世纪初ღ◈ღ，从黑格尔《美学讲演录》中就萌生了“艺术终结论”狗万滚球ღ◈ღ，引出20世纪“艺术史的终结”“艺术家之死”“审美经验的终结”“艺术理论的终结”等多重观点讨论ღ◈ღ，国内也出现中国画“穷途末路论”等与之相呼应ღ◈ღ。但进入21世纪“艺术终结论”从理论和实践上都成为没有意义的伪命题ღ◈ღ。如罗曼·罗兰所言ღ◈ღ：“艺术正如生活那样ღ◈ღ，它是无穷无尽的ღ◈ღ。”在人类生活中尊龙凯时 - 人生就是搏!尊龙凯时ღ◈ღ，艺术将一直相伴同行ღ◈ღ。

　　科学ღ◈ღ、技术与艺术之间并非矛盾对立的关系ღ◈ღ，都是人类探求世界ღ◈ღ、认知自我的途径方式ღ◈ღ，可谓相向而行ღ◈ღ、殊途同归ღ◈ღ。科学技术带给艺术的不是危机ღ◈ღ，而是带来生机ღ◈ღ、带动升级ღ◈ღ，营造出艺术发展的重要契机尊龙凯时 - 人生就是搏!尊龙凯时ღ◈ღ。以人工智能为代表的技术进步为例ღ◈ღ，无论是追求技进乎道的艺术理想ღ◈ღ，还是探索超然物外的艺术境界ღ◈ღ，都必然为人类艺术发展注入新生力量ღ◈ღ，扩展和丰富人类艺术的外延空间ღ◈ღ。缺少新技术加入与加持ღ◈ღ，艺术反而更容易丧失发展的动力ღ◈ღ。

　　人类正在步入人工智能时代ღ◈ღ，未来可能也会走出这个时代ღ◈ღ。人工智能时代毕竟仍是由人主导的时代ღ◈ღ，人工智能的艺术空间仍属于人主导下的秩序空间ღ◈ღ。可以简单总结说ღ◈ღ，人工智能绘画仍属人类智能艺术ღ◈ღ，是人类在人工智能时代的艺术创作ღ◈ღ。